ಆಭರಣ ವಿನ್ಯಾಸವು ಯಾವಾಗಲೂ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಯುಗದ ಮಾನವತಾವಾದಿ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ವಿಜ್ಞಾನ ಮತ್ತು ತಂತ್ರಜ್ಞಾನ, ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವು ಬೈಜಾಂಟೈನ್, ಬರೊಕ್, ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ.
ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣಗಳು
ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು: ಓಪನ್ ವರ್ಕ್ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆಗಳು, ಹೊಳಪು ನೀಡಿದ ರತ್ನದ ಕಲ್ಲುಗಳು, ಬಲವಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.
ಪೂರ್ವ ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯವು ಅಮೂಲ್ಯ ಲೋಹಗಳು ಮತ್ತು ಕಲ್ಲುಗಳ ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ವ್ಯಾಪಾರಕ್ಕೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿತ್ತು. ನಾಲ್ಕನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ಹದಿನೈದನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ಬೈಜಾಂಟಿಯಮ್ ಅಪಾರ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ಸಂಪತ್ತನ್ನು ಹೊಂದಿತ್ತು ಮತ್ತು ಅದರ ನಿರಂತರವಾಗಿ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತಿರುವ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವ್ಯಾಪಾರ ಜಾಲವು ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಆಭರಣ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಿಗೆ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಅಮೂಲ್ಯ ಕಲ್ಲುಗಳಿಗೆ ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಪ್ರವೇಶವನ್ನು ನೀಡಿತು.
ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಪೂರ್ವ ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಆಭರಣ ಸಂಸ್ಕರಣಾ ತಂತ್ರಜ್ಞಾನವು ಅಭೂತಪೂರ್ವ ಎತ್ತರವನ್ನು ತಲುಪಿತು. ರೋಮ್ನಿಂದ ಆನುವಂಶಿಕವಾಗಿ ಪಡೆದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿ. ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಬಣ್ಣದ ಆಭರಣಗಳ ಹೊಸ ಪ್ರಭೇದಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಳ್ಳಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದವು, ರತ್ನದ ಅಲಂಕಾರದ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯು ಚಿನ್ನಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಎಬೊನೈಟ್ ಬೆಳ್ಳಿಯನ್ನು ಸಹ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು.

ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಆಭರಣಗಳ ಪ್ರಮುಖ ಲಕ್ಷಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರೀಕರಣವೂ ಒಂದು. ಬೈಜಾಂಟಿಯಂನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಚಿನ್ನದ ಸಂಸ್ಕರಣಾ ತಂತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಒಪುಸಿಂಟೆರ್ರೇಸಿಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಇದು ಬಲವಾದ ಪರಿಹಾರ ಪರಿಣಾಮದೊಂದಿಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ವಿವರವಾದ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಚಿನ್ನವನ್ನು ಅಸ್ಥಿಪಂಜರಗೊಳಿಸುವುದಾಗಿತ್ತು, ಈ ತಂತ್ರವು ಕ್ರಿ.ಶ. ಮೂರನೇ ಶತಮಾನದಿಂದ ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿತ್ತು.
ಕ್ರಿ.ಶ. 10 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ಬುರಿನ್ ಎನಾಮೆಲಿಂಗ್ ತಂತ್ರವನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು. ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಆಭರಣಗಳು ಈ ತಂತ್ರದ ಅನ್ವಯವನ್ನು ತಂದವು, ಇದರಲ್ಲಿ ಲೋಹದ ಟೈರ್ಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಹಿನ್ಸರಿತ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಹೂತುಹಾಕುವುದು, ಲೋಹದ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರ ಎದ್ದು ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡಲು ದಂತಕವಚವನ್ನು ಸುರಿಯುವುದು ಮತ್ತು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಎನಾಮೆಲ್ಡ್ ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದು ಸೇರಿದೆ.
ದೊಡ್ಡ ಬಣ್ಣದ ಆಭರಣಗಳ ಸೆಟ್. ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ರತ್ನದ ಕೆಲಸವು ಹೊಳಪುಳ್ಳ, ಅರ್ಧವೃತ್ತಾಕಾರದ ಬಾಗಿದ, ಚಪ್ಪಟೆ ಬೆನ್ನಿನ ಕಲ್ಲುಗಳನ್ನು (ಕ್ಯಾಬೊಕಾನ್ಗಳು) ಟೊಳ್ಳಾದ ಚಿನ್ನದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅರ್ಧವೃತ್ತಾಕಾರದ ಬಾಗಿದ ಕಲ್ಲುಗಳ ಮೂಲಕ ಬೆಳಕು ನುಗ್ಗಿ ಕಲ್ಲುಗಳ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಕಲ್ಲುಗಳ ಒಟ್ಟಾರೆ ಸ್ಫಟಿಕ ಸ್ಪಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಐಷಾರಾಮಿ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಹೊರತರುತ್ತದೆ.
ಬಲವಾದ ಧಾರ್ಮಿಕ ಬಣ್ಣದೊಂದಿಗೆ. ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಕಲಾ ಶೈಲಿಯು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಧರ್ಮದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಕಾರಣ, ಬೈಜಾಂಟೈನ್ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಶಿಲುಬೆ ಅಥವಾ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಪ್ರಾಣಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.


ಬರೊಕ್ ಅವಧಿಯ ಆಭರಣ ಶೈಲಿ
ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು: ಭವ್ಯ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಬಲವಾದ ಮತ್ತು ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಆದರೆ ಗಾಂಭೀರ್ಯ ಮತ್ತು ಉದಾತ್ತತೆ, ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಭವ್ಯತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿ ತುಳುಕುತ್ತಿದೆ.
ಲೂಯಿಸ್ XIV ರ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಭವ್ಯ ಮತ್ತು ಭವ್ಯವಾಗಿದೆ. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ನೈಸರ್ಗಿಕ ವಿಜ್ಞಾನದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಪ್ರಪಂಚದ ಪರಿಶೋಧನೆ, ಯುರೋಪಿಯನ್ ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಉದಯ, ಕೇಂದ್ರ ರಾಜಪ್ರಭುತ್ವದ ಬಲವರ್ಧನೆ ಮತ್ತು ಸುಧಾರಣಾ ಚಳುವಳಿಯ ಹೋರಾಟದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿತ್ತು. ಬರೊಕ್ ಆಭರಣಗಳ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ವಿನ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಸೆವಿಗ್ನೆ ಬೌಕ್ನಾಟ್, ಇದು 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಆರಂಭಿಕ ಬೌಕ್ನಾಟ್ ಆಭರಣವಾಗಿದೆ. ಫ್ರೆಂಚ್ ಬರಹಗಾರ ಮೇಡಮ್ ಡಿ ಸೆವಿಗ್ನೆ (1626-96) ಈ ರೀತಿಯ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಜನಪ್ರಿಯಗೊಳಿಸಿದರು.
ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾದ ಹಾರವು ತೋರಿಸುತ್ತದೆದಂತಕವಚ ಹಚ್ಚುವುದುಬರೊಕ್ ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆ. 17 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜೀನ್ ಟೌಟಿನ್ (1578-1644) ಎಂಬ ಆಭರಣಕಾರರಿಂದ ತಾಂತ್ರಿಕ ನಾವೀನ್ಯತೆಯಾಗಿ ಚಿನ್ನದ ಮೇಲೆ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳ ದಂತಕವಚವನ್ನು ಸುಡುವುದು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು.
ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಲವಾದ ಅಗೋರಾ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ, ಇದು ದಂತಕವಚದ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿಲ್ಲ. ಆಭರಣಗಳ ಮುಂಭಾಗ ಮತ್ತು ಹಿಂಭಾಗ ಎರಡರಲ್ಲೂ ಸುಂದರವಾದ ದಂತಕವಚವನ್ನು ಯಾವಾಗಲೂ ಕಾಣಬಹುದು.





ಈ ವರ್ಣರಂಜಿತ ತಂತ್ರವು ಹೂವುಗಳ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಸೂಕ್ತವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು 17 ನೇ ಶತಮಾನದುದ್ದಕ್ಕೂ, ಇಡೀ ಯುರೋಪನ್ನು ರಕ್ತ ಕುದಿಯುವ ಮತ್ತು ನೆನಪಿಸಿಕೊಳ್ಳುವಂತೆ ಮಾಡಿದ ಹೂವು ಇತ್ತು. ಮೂಲತಃ ಹಾಲೆಂಡ್ನಿಂದ ಬಂದ ಈ ಹೂವು ಫ್ರಾನ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಒಂದು ಆವಿಷ್ಕಾರವಾಗಿತ್ತು: ಟುಲಿಪ್.
17 ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ, ದಿಟುಲಿಪ್ಉನ್ನತ ಸಮಾಜದ ಸಂಕೇತವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ದುಬಾರಿ ಬೆಲೆಯಲ್ಲಿ, ಒಂದು ಟುಲಿಪ್ ಬಲ್ಬ್ ಅನ್ನು ಇಡೀ ವಿಲ್ಲಾಕ್ಕೆ ವಿನಿಮಯ ಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಬಹುದು.
ಈ ಬೆಲೆ ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಹೆಚ್ಚಾಗಿದೆ, ಈ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಯನ್ನು ವಿವರಿಸಲು ನಮಗೆ ಈಗ ಒಂದು ಪದವಿದೆ, ಅದನ್ನು ಗುಳ್ಳೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅದು ಗುಳ್ಳೆ, ಅದು ಖಂಡಿತವಾಗಿಯೂ ಸಿಡಿಯುತ್ತದೆ. ಗುಳ್ಳೆ ಒಡೆದ ಕೂಡಲೇ, ಟುಲಿಪ್ ಬಲ್ಬ್ಗಳ ಬೆಲೆ "ಟುಲಿಪ್ ಬಬಲ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬೆಳ್ಳುಳ್ಳಿಗೆ ಏರಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು.
ಏನೇ ಇರಲಿ, ಟುಲಿಪ್ಗಳು ಬರೊಕ್ ಆಭರಣಗಳ ನಕ್ಷತ್ರವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿವೆ.

ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ಇನ್ನೂ ವಜ್ರಗಳನ್ನು ಚಿನ್ನದಲ್ಲಿ ಹೊಂದಿಸುತ್ತಿದ್ದ ಸಮಯವಾಗಿತ್ತು, ಮತ್ತು ವಜ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿಸಲು ಬಳಸುವ ಲೋಹವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಅಂದಾಜು ಮಾಡಬೇಡಿ, ಏಕೆಂದರೆ 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಹೊತ್ತಿಗೆ ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣಗಳಲ್ಲಿ ಚಿನ್ನದ ಸೆಟ್ ವಜ್ರಗಳು ಕಡಿಮೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗುತ್ತಿದ್ದವು.
ಈ ಕಾಲದ ಆಭರಣಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಟೇಬಲ್ಕತ್ತರಿಸಿದ ವಜ್ರಗಳು, ಅಂದರೆ, ತುದಿಯಿಂದ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಅಷ್ಟಮುಖಿ ವಜ್ರ ಕಚ್ಚಾ ಕಲ್ಲು, ಬಹಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಮುಖವುಳ್ಳ ವಜ್ರವಾಗಿದೆ.
ಆದ್ದರಿಂದ ನೀವು ಫೋಟೋವನ್ನು ನೋಡಿದಾಗ ಬಹಳಷ್ಟು ಬರೊಕ್ ಆಭರಣಗಳು ವಜ್ರವು ಕಪ್ಪು ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಕಾಣುತ್ತದೆ, ವಾಸ್ತವವಾಗಿ, ವಜ್ರದ ಬಣ್ಣವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಮುಖಗಳು ತುಂಬಾ ಕಡಿಮೆ ಇರುವುದರಿಂದ, ವಜ್ರದ ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಬೆಳಕಿಗೆ ಬಹು ವಕ್ರೀಭವನದ ಅಂಶಗಳ ವಿಷಯದ ಮೂಲಕ ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಪ್ರತಿಫಲಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಿಲ್ಲ. ಆದ್ದರಿಂದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಬಹಳಷ್ಟು "ಕಪ್ಪು" ವಜ್ರಗಳನ್ನು ಸಹ ನೋಡಬಹುದು, ಕಾರಣವು ಹೋಲುತ್ತದೆ.
ಆಭರಣ ಶೈಲಿಯ ಕರಕುಶಲತೆಯಲ್ಲಿ, ಬರೊಕ್ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ: ಭವ್ಯ, ಉತ್ಸಾಹಭರಿತ, ಬಲವಾದ ಓಟ, ಐಷಾರಾಮಿ ಮತ್ತು ಗಂಭೀರ ಉದಾತ್ತತೆಯಿಂದ ತುಂಬಿ ತುಳುಕುತ್ತಿದೆ, ಧಾರ್ಮಿಕ ಸ್ವಭಾವ ಕಡಿಮೆ. ಪ್ರದರ್ಶನದ ಬಾಹ್ಯ ರೂಪದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿ, ಬದಲಾವಣೆಯ ಸ್ವರೂಪ ಮತ್ತು ನಿರೂಪಣೆಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಕೊನೆಯ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಕೃತಿಯ ಶೈಲಿಯು ಆಡಂಬರದ, ಅಸಭ್ಯ ಮತ್ತು ವರ್ಣಮಯವಾಗಿ ಹೆಚ್ಚು ಒಲವು ತೋರಿತು ಮತ್ತು ಆಳವಾದ ಚಿತ್ರಣ ಮತ್ತು ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಪ್ರದರ್ಶನದ ವಿಷಯವನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು. ಕೊನೆಯ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಕೆಲವು ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದೆ.







ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣಗಳು
ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು: ಸ್ತ್ರೀತ್ವ, ಅಸಮತೆ, ಮೃದುತ್ವ, ಲಘುತೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣತೆ, "ಸಿ"-ಆಕಾರದ, "ಎಸ್"-ಆಕಾರದ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು.
ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು: ಸ್ತ್ರೀತ್ವ, ಅಸಮತೆ, ಮೃದುತ್ವ, ಲಘುತೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ, ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣತೆ, "ಸಿ"-ಆಕಾರದ, "ಎಸ್"-ಆಕಾರದ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು.
"ರೊಕೊಕೊ" (ರೊಕೊಕೊ) ಎಂಬುದು ಫ್ರೆಂಚ್ ಪದ ರೊಕೈಲ್ ನಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದರ ಅರ್ಥ ಕಲ್ಲು ಅಥವಾ ಚಿಪ್ಪಿನ ಆಭರಣಗಳು, ಮತ್ತು ನಂತರ ಈ ಪದವು ಕಲ್ಲು ಮತ್ತು ಮಸ್ಸೆಲ್ ಚಿಪ್ಪಿನ ಅಲಂಕಾರಗಳನ್ನು ಕಲಾ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳಾಗಿ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ. ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಪುರುಷನಂತಿದ್ದರೆ, ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯು ಮಹಿಳೆಯಂತಿದೆ.
ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ರಾಣಿ ಮೇರಿ ರೊಕೊಕೊ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಆಭರಣಗಳ ಮಹಾನ್ ಅಭಿಮಾನಿಯಾಗಿದ್ದರು.


ಕಿಂಗ್ ಲೂಯಿಸ್ XV ಗಿಂತ ಮೊದಲು, ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯು ಆಸ್ಥಾನದ ಮುಖ್ಯ ವಿಷಯವಾಗಿತ್ತು, ಅದು ಆಳವಾದ ಮತ್ತು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯವಾಗಿತ್ತು, ವಾತಾವರಣವು ಭವ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಒಂದು ದೇಶದ ಶಕ್ತಿಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ. 18 ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಕೈಗಾರಿಕೆ ಮತ್ತು ವಾಣಿಜ್ಯವು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದಿತು ಮತ್ತು ಇಂಗ್ಲೆಂಡ್ ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಯುರೋಪಿನಲ್ಲಿ ಅತ್ಯಂತ ಮುಂದುವರಿದ ದೇಶವಾಯಿತು. ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಆರ್ಥಿಕ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳು ಮತ್ತು ಭೌತಿಕ ಜೀವನದ ಪ್ರಗತಿಯು ರೊಕೊಕೊ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗಾಗಿ ಅಡಿಪಾಯ ಹಾಕಿತು, ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಎಲ್ಲಾ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಐಷಾರಾಮಿ ರಾಜಕುಮಾರರು ಮತ್ತು ಶ್ರೀಮಂತರು ಸುಂದರವಾದ ಅರಮನೆಯನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿದರು, ಮತ್ತು ಅದರ ಆಂತರಿಕ ಅಲಂಕಾರವು ಬರೊಕ್ ಐಷಾರಾಮಿ ಅದ್ಭುತಕ್ಕೆ ವಿರುದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಇದು ಸ್ತ್ರೀವಾದಿ ಏರಿಕೆಯ ಆಸ್ಥಾನದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ, ಕೆಂಪು ಟೇಪ್ ಮತ್ತು ಸೊಗಸಾದ, ಸೂಕ್ಷ್ಮ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಪರಿಣಾಮದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತದೆ. ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯಾಗಿದ್ದು, ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ತೀವ್ರ ಅನಿವಾರ್ಯ ಫಲಿತಾಂಶಕ್ಕೆ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಕಿಂಗ್ ಲೂಯಿಸ್ XV ಸಿಂಹಾಸನಕ್ಕೆ ಯಶಸ್ವಿಯಾದರು, ಫೆಬ್ರವರಿ 1745 ರಲ್ಲಿ ಒಂದು ದಿನ ಇಪ್ಪತ್ತು ವರ್ಷಗಳಿಗೂ ಹೆಚ್ಚು ಕಾಲದ ನಿಜವಾದ ಪ್ರೀತಿಯ ಗೀಳನ್ನು ಎದುರಿಸಿದರು - ಶ್ರೀಮತಿ ಪೊಂಪಡೌರ್, ಈ ಶ್ರೀಮತಿ ಪೊಂಪಡೌರ್ ಹೊಸ ಯುಗದ ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯನ್ನು ತೆರೆದರು.
ರೊಕೊಕೊ ಆಭರಣ ಶೈಲಿಯು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: ತೆಳುವಾದ, ಹಗುರವಾದ, ಬಹುಕಾಂತೀಯ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಅಲಂಕಾರಿಕ, ಹೆಚ್ಚು ಸಿ-ಆಕಾರದ, ಎಸ್-ಆಕಾರದ ಮತ್ತು ಸ್ಕ್ರಾಲ್-ಆಕಾರದ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಸಂಯೋಜನೆಗಾಗಿ ಪ್ರಕಾಶಮಾನವಾದ ಬಣ್ಣಗಳು.


ರೊಕೊಕೊ ಆರ್ಟ್ ಡೆಕೊ ಬಹಳಷ್ಟು ಚೀನೀ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ, ಚೀನಾದ ಅತ್ಯಂತ ಮೃದುವಾದ ವಕ್ರಾಕೃತಿಗಳಿಂದ ಫ್ರೆಂಚ್, ಚೀನೀ ಪಿಂಗಾಣಿ ಮತ್ತು ಮೇಜುಗಳು, ಕುರ್ಚಿಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಬಿನೆಟ್ಗಳನ್ನು ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆಯಲು ಬಳಸುತ್ತದೆ.
ಮಾದರಿಗಳು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ವಿಗ್ರಹಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜ ಸಂಕೇತಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿರಲಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಎಲೆಗಳು, ಮಾಲೆಗಳು ಮತ್ತು ಬಳ್ಳಿಗಳಂತಹ ಅಸಮಪಾರ್ಶ್ವದ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಪ್ರಾಬಲ್ಯ ಹೊಂದಿದ್ದವು.
ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯ ರಚನೆಯು ವಾಸ್ತವವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಉದ್ದೇಶಪೂರ್ವಕವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಿ, ಅನಿವಾರ್ಯ ಫಲಿತಾಂಶವನ್ನು ತಂದುಕೊಟ್ಟಿದೆ. ರೊಕೊಕೊ ಆಭರಣ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಕಲಾ ಶೈಲಿಯ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಬಯಸುವಿರಾ, "ದಿ ಗ್ರೇಟೆಸ್ಟ್ ಶೋಮ್ಯಾನ್" ಎಂಬ ಪ್ರತಿನಿಧಿ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ನೋಡಲು ಶಿಫಾರಸು ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಆಭರಣದಿಂದ ಹಿಡಿದು ಉಡುಪಿನವರೆಗೆ ಒಳಾಂಗಣ ಅಲಂಕಾರದವರೆಗೆ ಇಡೀ ಚಿತ್ರವು ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಮೋಡಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ.



ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯ ಆಭರಣಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಗುಲಾಬಿ ಕಟ್ ವಜ್ರಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಮತಟ್ಟಾದ ತಳ ಮತ್ತು ತ್ರಿಕೋನ ಮುಖಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.
ಈ ಮುಖದ ಶೈಲಿಯು 1820 ರ ದಶಕದವರೆಗೂ ಚಾಲ್ತಿಯಲ್ಲಿತ್ತು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಹಳೆಯ ಗಣಿ ಕಟ್ನಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಆದರೆ ಎಂದಿಗೂ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಕಣ್ಮರೆಯಾಗಲಿಲ್ಲ, ಮತ್ತು 100 ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ 1920 ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ಸಹ ಅನುಭವಿಸಿತು.
1789 ರಲ್ಲಿ ಫ್ರೆಂಚ್ ಕ್ರಾಂತಿಯ ಸ್ಫೋಟದಿಂದ ಆಭರಣ ಉದ್ಯಮವು ತೀವ್ರವಾಗಿ ಹೊಡೆತ ಬಿದ್ದಿತು. ನಂತರ ಸಿಸಿಲಿಯ ಒಬ್ಬ ಸಣ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್ನ ಚಕ್ರವರ್ತಿಯಾದನು, ಅದು ನೆಪೋಲಿಯನ್. ಅವನು ರೋಮನ್ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಹಿಂದಿನ ವೈಭವಕ್ಕಾಗಿ ಹುಚ್ಚನಂತೆ ಹಂಬಲಿಸಿದನು ಮತ್ತು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ರೊಕೊಕೊ ಶೈಲಿಯು ಕ್ರಮೇಣ ಇತಿಹಾಸದ ಹಂತದಿಂದ ಹಿಂದೆ ಸರಿತು.
ಹಲವಾರು ನಿಗೂಢ ಮತ್ತು ಸುಂದರವಾದ ಆಭರಣ ಶೈಲಿಗಳ ಮೇಲೆ, ಅವು ವಿಭಿನ್ನ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ, ಆದರೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಒಂದು ಅಥವಾ ಇನ್ನೊಂದು ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅನುಭವಿಸಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಬರೊಕ್ ಮತ್ತು ರೊಕೊಕೊ - ಬರೊಕ್ ಕೋರ್ಟ್, ರೊಕೊಕೊ ಸುಂದರ. ಆದರೆ ಯಾವುದೇ ಸಂದರ್ಭದಲ್ಲಿ, ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಶೈಲಿಯು ಅಂದಿನಿಂದ ವಿನ್ಯಾಸಕರ ಮೇಲೆ ಆಳವಾದ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದೆ.


ಪೋಸ್ಟ್ ಸಮಯ: ಡಿಸೆಂಬರ್-03-2024